Μετά την Alegría, έρχεται
μία νέα υπερπαραγωγή του «Τσίρκου του Ήλιου», το Dralion. Μία παράσταση που αψηφά όλους τους φυσικούς νόμους και υπόσχεται μία συναρπαστική σκηνική εμπειρία που κλέβει τις καρδιές των Ελλήνων θεατών κάθε ηλικίας.
Με στόχο του «να κινητοποιήσει τη φαντασία, να διεγείρει τις αισθήσεις και ν’ αφυπνίσει τα συναισθήματα των ανθρώπων» με θεάματα που «πλέκουν το εγκώμιο της ανθρωπότητας και των επιτευγμάτων της», το «Τσίρκο του Ήλιου» δομεί προσεκτικά σχεδιασμένες παραστάσεις – εμπειρίες υψηλής αξίας, γιορτές των αισθήσεων. Εκπληκτικά θεάματα απαράμιλλης ομορφιάς και χάρης που διαμορφώνουν αισθητικές αντιλήψεις, κατακτώντας την καρδιά και το μυαλό, το θυμικό αλλά και τη λογική των ανθρώπων.
Το Dralion δεν είναι μόνο ο εκτυφλωτικός εντυπωσιασμός, οι κατασκευές «μαμούθ», οι τρομακτικοί αριθμοί. Από τη μία το χιούμορ του, που σκορπίζει χαρά και το γέλιο, μέσα από τα εμπνευσμένα σκετς μίμων και κλόουν που απαρτίζουν τον θίασό του. Νούμερα που περιφρονούν επιδεικτικά τους νόμους της βαρύτητας, που διασκεδάζουν επιδεικτικά το φόβο κάθε φυσικού νόμου, καθώς αυτό που βλέπει και πιστοποιεί το μάτι δεν μπορεί να το συλλάβει και να το χωρέσει ο νους.
Ο «Εναέριος Κρίκος», οι «Στύλοι Μπαμπού», το «Πέρασμα των Κρίκων», η «Μέδουσα», το «Σχοινάκι», οι «Καρέκλες», το «Τραμπολίνο», το «Εναέριο pas de deux» αποτελούν έναν ύμνο στην ανθρώπινη θέληση και ικανότητα. Έναν ύμνο στον άνθρωπο-καλλιτέχνη, ακροβάτη, ισορροπιστή, εφευρέτη, τον άνθρωπο που ελίσσεται, προσαρμόζεται, αναμετριέται με τους Θεούς και τα στοιχεία της φύσης, όχι μόνον επιδεικνύοντας την δύναμή του, αλλά κυρίως ελέγχοντάς την.
Η ζωντανή μουσική και τα τραγούδια, ερμηνευμένα επί σκηνής από δύο τραγουδίστριες και έξι σολίστες, υπογραμμίζουν το πάθος και την ένταση κάθε στιγμής. Πρωτότυπες μελωδίες, εμπνευσμένες από ήχους της Ανατολής και της Δύσης, κλασικά Κινέζικα και Ινδικά ακούσματα που ανακατεύονται γλυκά με μουσικές της Αφρικής, της Ανδαλουσίας, των Βαλκανίων, της Δυτικής Ευρώπης.
Συντροφεύοντας τους χαρακτήρες αυτού του μυθικού θεάματος που μας παίρνουν απ' το χέρι στο ονειρικό ταξίδι-περιήγηση στη δική τους φανταστική και μαγευτική χώρα. Την Azala (θεά του Αέρα), την Gaya (θεά της Γης), την Oceane (θεά του Νερού), τον Yao (θεό της φωτιάς), την Kala (κύκλο της Ζωής), τον Μικρό Βούδα (το επιλεγμένο παιδί).
Ενσαρκώνοντας μια παράσταση-ενδοσκόπηση, που ενσωματώνει την οικουμενικότητα του πολιτισμού, μια παράσταση όπου η Ανατολή και η Δύση συνυπάρχουν ισότιμα και αρμονικά μέσα από μια φιλική αντιπαράθεση που αφηγείται μεν τις αντιθέσεις τους, αναδεικνύοντας όμως παράλληλα μέσα από αυτές, τις εκλεκτικές συγγένειες και τις κοινές τους ρίζες. Συνδυάζοντας την παράδοση 3.000 ετών της κινέζικης ακροβατικής τέχνης με τη δυτική σκηνική παράδοση, η διεπιστημονική προσέγγιση του Cirque du Soleil πατάει σταθερά από τη μια στην ιστορία και τις αρχές της δυτικής τέχνης, αντλώντας έμπνευση από την άλλη από την ανατολίτικη φιλοσοφία, όπως καταδυκνείει και η σημειολογική ανάλυση του τίτλου της παράστασης(Dra-Lion) που προέρχεται από δύο εμβληματικά πλάσματα. Τον Δράκο που συμβολίζει την Ανατολή και το Λιοντάρι που συμβολίζει τη Δύση.
Η ατέρμονη αναζήτηση ισορροπίας μεταξύ Ανθρώπου και Φύσης, επιτυγχάνεται στο Dralion όταν τα τέσσερα στοιχεία που κυβερνούν τη ροή της φύσης παίρνουν ανθρώπινη μορφή. Κάθε στοιχείο ταυτίζεται με έναν κεντρικό χαρακτήρα και αντιπροσωπεύεται από το χρώμα του. Ο αέρας είναι μπλε, το νερό είναι πράσινο, η φωτιά είναι κόκκινη και η γη έχει το χρώμα της ώχρας. Στον κόσμο του Dralion ο Άνθρωπος και η Φύση γίνονται ένα.
Τα στοιχεία και οι αριθμοί του Dralion
74 νταλίκες μεταφέρουν το σύνολο της υλικοτεχνικής υποδομής της παράστασης. Σκηνικά βάρους 136 τόνων, μεταξύ των οποίων οι 3 τεράστιοι, αιωρούμενοι ατσάλινοι δακτύλιοι και η γιγαντιαία μεταλλική πλάτη ύψους 26 μέτρων και πλάτους 60 μέτρων, που απλώνεται σ’ όλη την έκταση της σκηνής, συνολικής επιφάνειας 3 στρεμμάτων.
300 ζευγάρια παπούτσια που καθαρίζονται και βάφονται στο χέρι κάθε μέρα, 1500 χειροποίητα κουστούμια, καπέλα και αξεσουάρ που για την κατασκευή τους χρειάσθηκαν 5000 μέτρα υφασμάτων από την Κίνα, τις ΗΠΑ, τον Καναδά, την Ιταλία, την Γαλλία, την Αγγλία, αλλά και άκρως πρωτότυπα και ευφάνταστα υλικά, όπως τρίχα αλόγου, μέταλλα, φτερά Έμου, κρύσταλλα, ελατήρια, φαν φουρ.
Κουστούμια που απαίτησαν στα εργαστήρια του Κεμπέκ πάνω από 3 μήνες εργασίας από 100 σπεσιαλίστες τεχνίτες. Μαζί και τα μουσικά όργανα, τα φωτιστικά και ηχητικά μηχανήματα νέας και υψηλής τεχνολογίας, χιλιάδες μέτρων καλωδιώσεις, συνδετήρες, στηρίγματα, πλυντήρια, στεγνωτήρια, μαγειρεία, ψυγεία, αίθουσες μασάζ και ιατρικού ελέγχου, γυμναστήρια.
Επιπλέον το εντυπωσιακό ανθρώπινο δυναμικό: 230 άνθρωποι, 50 καλλιτέχνες και 180 τεχνικοί, προπονητές, μασέρ, γυμναστές, μάγειρες, που πλαισιώνονται στην Ελλάδα από 200 επιπλέον άτομα (τεχνικό και βοηθητικό προσωπικό).
Δ’ ζώνη: 35€
Γ’ ζώνη: 45€
Β’ ζώνη: 55€
Α’ ζώνη: 65€
VIP SILVER: 75€, VIP GOLD: 90€, VIP PLATINUM: 120€
Φοιτητικά και παιδικά εισιτήρια έκπτωση 20% σε όλες τις ζώνες.
Ειδικές τιμές για την έκδοση ομαδικών εισιτηρίων ανάλογα με τον αριθμό – πληροφορίες για ομαδικά στο τηλ. +30210 72 58 510
Προπώληση
Αγορά εισιτηρίων μέσω internet στο www.lavris.gr και επίσης στα καταστήματα κινητής τηλεφωνίας ΓΕΡΜΑΝΟΣ και στα Ελληνικά Ταχυδρομεία (ΕΛΤΑ).
Πληροφορίες εκδήλωσης
Ολυμπιακό Αθλητικό Κέντρο Αθηνών (Ο.Α.Κ.Α)
Λεωφόρος Κηφισίας 37, Μαρούσι 15123 , +30-210-6834060-61, http://www.oaka.com.gr/
Τρίτη 29, Τετάρτη 30, Πέμπτη 31 Οκτωβρίου στις 20.00
Παρασκευή 1 Νοεμβρίου στις 17.00 και 21.00
Σάββατο 2 Νοεμβρίου στις 13.00, 17.00 και 21.00
Κυριακή 3 Νοεμβρίου στις 12.00 και 16.00
Διάρκεια παράστασης: 2 ½ ώρες (με διάλειμμα)
Είσοδος 35 - 120 ευρώ
Comments
RSS feed for comments to this post