Ξεκινάει σήμερα και επίσημα μετά από τις ανοιχτές γενικές "Ματωμένος γάμος" το αριστούργημα του Λόρκα στο Θέατρο Αποθήκη σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα. Η ποίηση συναντά την σκληρότητα και το πάθος την απόγνωση. Μία σπουδή για τον έρωτα και τον θάνατο. Σ΄ ένα τόπο που εξορίζει την επιθυμία και την διαφορετικότητα , το πάθος για ζωή, «η βαθειά ρίζα της κραυγής» όπως λέει και ο ποιητής , θα βρει τρόπο να εκφραστεί και να παρασύρει στον όλεθρο όσους αρνήθηκαν τη φωτιά που καίει μέσα τους. Μία τραγωδία για τον πιο αμείλικτο δαίμονα: τον Έρωτα.
Ο «Δον Κιχώτης» του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στο ΚΘΒΕ, σκηνοθεσία του Γιάννη Λεοντάρη, στην Ελλάδα αλλά και στην Ευρώπη. Πρόκειται για την "ανακάλυψη" ενός άγνωστου όσο και σημαντικού κειμένου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα. Σε απόλυτη δυσαρμονία και σύγκρουση με το κοινωνικό του πεπρωμένο, ο ρομαντικός, ιδεαλιστής και εντέλει τραγικός Δον Κιχώτης του Μπουλγκάκοφ παραπέμπει με κωμικοτραγικό τρόπο στα ακυρωμένα όνειρα. Παραπέμπει επίσης στον κυνισμό με τον οποίο αντιμετωπίζονται διαχρονικά οι έννοιες δικαιοσύνη, ιδανικό, όνειρο. Διασκευή του επικού μυθιστορήματος του Θερβάντες, το έργο είναι γραμμένο στα 1938. Μία κωμική αλλά και σκοτεινή αλληγορία πάνω στην κατάσταση του ανθρώπου σε συνθήκες ολοκληρωτισμού. Πίσω από κάθε κουβέντα του Δον Κιχώτη ξεπροβάλλει η προσωπική αγωνία του συγγραφέα μπροστά στην απόλυτη απομόνωσή του από το σταλινικό καθεστώς.
Η Ομάδα Art Vouveau σε συνεργασία με το Baumstrasse παρουσιάζει την πρώτη της θεατρική παράσταση με τίτλο: «ΤΑ ΔΕΚΑΝΙΚΙΑ ή πώς ξέμαθα να περπατώ», βασισμένη στο ομώνυμο ινδικό λαϊκό παραμύθι. Σε μια μακρινή πολιτεία η ζωή κυλά ήρεμη μέχρι την ημέρα που ανακοινώνεται μια εξωφρενική βασιλική διαταγή: «Όλοι υποχρεωτικά θα περπατούν με δεκανίκια!» Και έτσι γίνεται...
Το θεατρικό έργο «Hannele’s Himmelfahrt» του νομπελίστα συγγραφέα Γκέρχαρντ Χάουπτμαν παρουσιάζεται διασκευασμένο για τέσσερις μοναδικές παραστάσεις στο Rabbithole Space σε ένα θέαμα που αντλεί στοιχεία από το μιούζικαλ , την όπερα, το τσίρκο και το γερμανικό καμπαρέ. Προσεγγίζοντας μια σύγχρονη πρόσληψη της ιστορίας του μικρού κοριτσιού, η σύγχρονη Χάνελε αποχωρεί από την κοινωνική σφαίρα που μεθόδευσε την πνευματική και σωματική της κατάρρευση. Ένας αφηγητής παρουσιάζει την ιστορία με άξονα την παράδοξη σχέση ζωής και πραγματικότητας, θανάτου και φαντασίας.
Στο Πάνθεον μετά από αναβολές λόγω τεχνικών προβλήματων αρχίζει η μουσικοθεατρική παράσταση "Ηρακλής 12 άθλοι" με τον Σάκη Ρουβά στο ρόλο του μυθικού ήρωα και τη Ρούλα Πατεράκη. "Ο Ηρακλής είναι ο σπουδαιότερος, ισχυρότερος και πιο δημοφιλής ήρωας στην ελληνική μυθολογία. Συνδύαζε τη θεϊκή και την ανθρώπινη φύση και είχε σαν στόχο την απελευθέρωση του ελληνικού κόσμου από το «κακό». Αυτή ήταν μόνο η αρχή της ιστορίας του. Υπήρξε κι ένα πρόσωπο βασανισμένο από μια τρομακτική αμαρτία. Οδηγήθηκε στο να αναλάβει δώδεκα ακατόρθωτες προκλήσεις, αναζητώντας την εξιλέωση. Ένας μύθος βασισμένος σ’ έναν πραγματικό πολεμιστή. Ο Ηρακλής υπήρξε η εικόνα του ήρωα στην ελληνική κοινωνία, προορισμένος να υποφέρει περισσότερο από κάθε άλλον", σημειωνέι ο σκηνοθέτης Απόλλων Παπαθεοχάρης.
Το θέατρο Διθύραμβος παρουσιάζει το εμβληματικό έργο του μεγάλου Νορβηγού δραματουργού Ερρίκου Ίψεν, «Βρικόλακες». Οι Βρικόλακες, είναι ότι σάπιο, σκουριασμένο και υποκριτικό δυναστεύει τους εαυτούς μας αλλά και την κοινωνία μας. Είναι η εμμονή στη διατήρηση των προσχημάτων, της ηθικολογίας αλλά και της φήμης (της εικόνας θα λέγαμε σήμερα), που με μαθηματική ακρίβεια καταλήγουν στο ψέμα και την υποκρισία. Και ταυτόχρονα επιτρέπουν στην κοινωνία και την κοινή γνώμη, να εισβάλουν στην προσωπική μας ζωή, με αποτέλεσμα να ζούμε τη ζωή των «άλλων» και όχι τη δική μας.
Ο Ζεράρ Ντεπαρντιέ, αυτή η χαρισματική και αμφιλεγόμενη περσόνα, θα βρεθεί σήμερα για μία μοναδική βραδιά στην Αθήνα, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Ο Γάλλος ηθοποιός και παραγωγός ταινιών θα δώσει μία ερμηνεία ζωής με την απαγγελία αποσπασμάτων από τις «Εξομολογήσεις» του Αγίου Αυγουστίνου, ο οποίος σαν ένα «alter ego» του γνωστού ηθοποιού, έζησε έκλυτο βίο μέχρι που ανακάλυψε το φως στην πίστη και μεταμορφώθηκε σε έναν από τους πιο ενάρετους ανθρώπους και μεγαλύτερους φιλόσοφους στην ιστορία.
Η ανανεωμένη ομάδα του Κινητήρα παρουσιάζει την παράσταση «Ο Καφές», μια performance ανοιχτή σε ιδέες, δράσεις και αλλαγές, σημαίνοντας το νέο εορταστικό κύκλο του Κινητήρα, που τη σαιζόν 2015-16 συμπληρώνει τα 20 χρόνια του. Η Αντιγόνη Γύρα συστήνει ξανά τον Κινητήρα, το καλλιτεχνικό δίκτυο που εδώ και δύο δεκαετίες συνδέει ανθρώπους απ' όλες τις ηλικίες και ιδιότητες μέσα από τις παραστατικές τέχνες και με αφορμή έναν καφέ που φτιάχνεται κι έναν καφέ που χύνεται, έναν καφέ που μοιράζεται κι έναν καφέ που πίνεται μοναχικά, έναν καφέ ελληνικό κι έναν καφέ τούρκικο, έναν καφέ διττό, γυμνό ή γδυμνό.
Η μουσική του Σεργκέι Προκόφιεφ και η απαράμιλλη τέχνη του κλασικού χορού θα μας παρασύρουν σε έναν ονειρικό κόσμο μέσα από τη «Σταχτοπούτα», το αγαπημένο παραμύθι των παιδικών μας χρόνων στο Μέγαρο Μουσικής. Τα πλούσια σκηνικά, οι υποβλητικοί φωτισμοί, τα λαμπερά κοστούμια, οι εξαίρετοι σολίστ και το corps de ballet του Μπαλέτου της Εθνικής Όπερας του Κιέβου συνθέτουν μια εντυπωσιακή παραγωγή, ένα αληθινό χριστουγεννιάτικο θέαμα που θα γοητεύσει μικρούς και μεγάλους.
Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά υποδέχεται τον υπέροχα μαγικό και ανατρεπτικά ρομαντικό κόσμο του Jiri Srnec, του εμπνευστή του Μαύρου Θεάτρου της Πράγας και ιδρυτή του θιάσου Black Theatre Jiri Srnec. Στα 53 χρόνια της ιστορίας του, το Black Theatre Jiri Srnec, το πρώτο Μαύρο Θέατρο του κόσμου, έχει κατακτήσει πέντε εκατομμύρια θεατές κι έχει συμμετάσχει σε 87 διεθνή θεατρικά φεστιβάλ σε 68 χώρες σε ολόκληρο τον κόσμο. Συνδυάζοντας μοναδικά τις παραδοσιακές και σύγχρονες θεατρικές τεχνικές του «μαύρου θεάτρου», με το σύγχρονο χορό, την ατμοσφαιρική μουσική και την παντομίμα, εξιστορεί πολύπλοκες, ιστορίες, σκορπίζοντας απλόχερα δόσεις μαγείας, ονειροπόλας διάθεσης και ομορφιάς σε μικρούς και μεγάλους. Η θεατρική παράσταση «Ανθολογία» είναι ένα σπονδυλωτό έργο που μας ταξιδεύει με επιλεγμένες σκηνές από τις παραστάσεις της 53χρονης ιστορίας του Μαύρου Θεάτρου Srnec.
A.K
